除了成就袁泉的美 《简·爱》还可以做更多

除了实现袁泉的美《简爱》还可以做更多的事情可能只有一个平凡,谦逊的女人,自信地说“一个人的心比她的外表更重要”,并且她获得了爱和尊重,这听起来更吸引女性读者。

我们大多数人都是简爱,一位从文学经典中知道这句话的女歌手。这个故事首先引人注目。毫无疑问,这位女主人的爱情充满了灰姑娘的背景。然而,夏洛蒂勃朗特的小说《简爱》于1847年出版,由于其丰富的种族,阶级和性别主题,对世界文学产生了广泛的影响。 20世纪女权主义理论家提出的“阁楼里的疯女人”,扩大了心理解释的空间。

2009年,由王小英导演,袁泉,王罗勇主演的剧集《简爱》首演,今年再次登陆国家大剧院。在观众中聚集在一起的老年夫妇,想到了罗切斯特的一代,他仍然回应着邱月峰的声音,一代的简的情绪(1970年的电影,上海电影翻译工厂配音)。年轻观众已经在剧院外阅读了韩美日英剧中的爱情例程。除了袁泉舞台的外观,为什么它被这个经典的浪漫故事所吸引?

《简爱》舞台告诉从简单的仆人到桑菲尔德庄园,开幕后不久,袁泉在二楼的房间里扮演简说:“我终于有了自己的房间,但幸运的是它不是红色的。 “虽然这种叹息不是来自原作,但它是小说的一个重要主题。女作家弗吉尼亚伍尔夫有一篇名为《一间自己的房间》的文章,该文基于伍尔夫1928年的题为“妇女与小说”的演讲。文章提出“如果一个女人打算写小说,那么她必须如果你有钱,你必须有自己的房间。”这是一个重视女性经济独立和精神状态的声明。

在过去的五年里,鲁迅在1923年为北京女子高等师范学校做了一次演讲《娜拉走后怎样》。他对在易卜生的写作《玩偶之家》中失去经济依赖的女主人的结局提出了一个假设,并认为Nora“这不是堕落,而是回归。”无论是积极鼓励还是消极否定,经济独立与女性平等之间的关系在每个时代都是不可抗拒的问题,但在今天的网络世界中,它已经转变为解放“无樱桃”。耳语。

有些学者甚至搜索过,小说《简爱》出现了“梦”字71次,而“魔术”字出现了36次。然而,夏洛特布朗的特写总是一个清醒的梦想,因为她不会忘记给这个看似灰姑娘的女人提供建立精神信心的经济能力。

简爱在圣约翰住宿期间从她的叔叔那里收到了2万份遗产。这钱多少钱? Jane在St. Field Hall担任家庭教师,每年收入30英镑,罗切斯特在与阁下的疯女人结婚时,为父亲和兄弟赚了3万英镑。因此,在故事的最后,罗切斯特的失明是否能平息简的自卑感,简和罗切斯特最后的重逢似乎充满了梦想和巧合,但并没有失去现实的讽刺。

戏剧版《简爱》显然不想太多地讨论故事中的时代和社会,而是将女主角逆行攻击的故事与它分开,告诉今天的观众一个优雅的故事,提醒人们这种爱情例程在屏幕上。袁泉冷酷而克制,创造了“个性但合理”的简约。袁泉的侧面让许多观众想起2011年电影版的海报。在情节中,戏剧版取消了原作中的继承链接,并在她去世前扭转了阿姨和简之间的认罪关系。简自愿原谅了她的姨妈,并亲自对她说:“我不恨你。”这无疑进一步促进了简爱在舞台上对真,善,美的完整形象。

袁泉和王罗勇都有合理的角色表现。与袁泉的冷静相比,王罗勇饰演的罗切斯特为舞台角色注入了更多的幽默。无论是探索简爱的胜利,还是知道简接受这一提议的兴奋,王罗勇将通过自己的小动作向观众展示角色的天真和可爱,这无疑会增加对作品的欣赏。

舞台上其他配角的“翻译腔”仍然让人“玩”。在中国戏剧的舞台上,舞台上有很多外国歌剧。我们已将它们归类或归咎于“翻译室”。这有点简单和粗鲁,但这个问题仍然需要解决。同样在“角色”的角色中,我们忠实地描绘了其他人家的故事和人物,并没有找到足够的方法使其合理化。

如果演员们在舞台上,特别是在大剧院的舞台上,为了让观众更清楚地听到和看到,他们必须夸大自己的线条并表达自己的感受。如果我们不能创造一个有效描绘戏剧等角色的音室。通过行动,我们需要使用更多的舞台和剧院技术来避免弱点。 “英国国家剧院直播”项目将Sally Cookson执导的《简爱》带到了该国的大银幕。原文中的情节和对话被转换为音乐和演员的身体,如演员。通过运行动作,它显示了Jane在不同空间中的流动;模仿狗,灯柱等,伴随着人物;通过演员自己的运动,实现快速“踩踏变化”。

就时空转换而言,这与中文版《简爱》形成对比。它不是高级理论,而是经典文学的改编。我们如何利用剧院向观众展示,而不仅仅是演员的美丽?故事的浪漫。例如,即使袁泉很漂亮,观众也可以假装她是“苗条而不美丽”的简爱在舞台上,而剧院可以完全承受更多的自由和轻盈的想象力。

从19世纪的英国到今天,关于性别关系的讨论,特别是女性的自我完善和独立,在艺术创作中获得了更加夸张和时尚的想象。女主人首先通过整容(《整容日记》《我的ID是江南美人》)拥有美丽,然后获得并重新认识爱与尊严;或“女强人弱”的屏幕翻转(《我的前半生》《德鲁纳酒店》)。但是《简爱》中的女主角似乎很谦虚但却没有屈服,仍然让人感到动摇和心痛,大概是因为,在这个看似老式的爱情故事中,我们触动了白日梦和现实。边界,同时看到关于爱和尊严的勇气和底线。

文本|今叶

摄影|王晓静

本文发表于2019年8月16日北京青年报C6版《青舞台》

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来源:北青艺术评论

除了实现袁泉的美《简爱》还可以做更多的事情可能只有一个平凡,谦逊的女人,自信地说“一个人的心比她的外表更重要”,并且她获得了爱和尊重,这听起来更吸引女性读者。

我们大多数人都是简爱,一位从文学经典中知道这句话的女歌手。这个故事首先引人注目。毫无疑问,这位女主人的爱情充满了灰姑娘的背景。然而,夏洛蒂勃朗特的小说《简爱》于1847年出版,由于其丰富的种族,阶级和性别主题,对世界文学产生了广泛的影响。 20世纪女权主义理论家提出的“阁楼里的疯女人”,扩大了心理解释的空间。

2009年,由王小英导演,袁泉,王罗勇主演的剧集《简爱》首演,今年再次登陆国家大剧院。在观众中聚集在一起的老年夫妇,想到了罗切斯特的一代,他仍然回应着邱月峰的声音,一代的简的情绪(1970年的电影,上海电影翻译工厂配音)。年轻观众已经在剧院外阅读了韩美日英剧中的爱情例程。除了袁泉舞台的外观,为什么它被这个经典的浪漫故事所吸引?

《简爱》舞台告诉从简单的仆人到桑菲尔德庄园,开幕后不久,袁泉在二楼的房间里扮演简说:“我终于有了自己的房间,但幸运的是它不是红色的。 “虽然这种叹息不是来自原作,但它是小说的一个重要主题。女作家弗吉尼亚伍尔夫有一篇名为《一间自己的房间》的文章,该文基于伍尔夫1928年的题为“妇女与小说”的演讲。文章提出“如果一个女人打算写小说,那么她必须如果你有钱,你必须有自己的房间。”这是一个重视女性经济独立和精神状态的声明。

在过去的五年里,鲁迅在1923年为北京女子高等师范学校作了演讲。他对在易卜生的着作中失去经济依赖的女主人的终结作了一个假设[0x9A8b],认为诺拉“这不是一种衰落,而是一种倒退。”无论是积极的鼓励还是消极的否定,经济独立与联邦应急管理局之间的关系平等在每个时代都是一个不可抗拒的问题,但在当今的网络世界,它已经转化为“无樱桃”的解放。耳语。

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有的学者甚至搜索,小说[0x9A8b]出现“梦”字71次,“魔法”字36次。然而,夏洛特布朗的特写镜头总是一个清醒的梦,因为她不会忘记给这个看似灰姑娘的女人一个建立精神自信的财力。

简爱在圣约翰家时从她叔叔那里继承了2万英镑的遗产。这钱多少钱?简在圣菲尔德庄园的家教一年赚30英镑,当罗切斯特嫁给“阁楼上的疯女人”时,他的父亲和弟弟可以赚3万英镑。由此我们可以看出,在故事的结尾,无论罗切斯特的失明是否消除了简对自己美貌的自卑,简和罗切斯特最后的重聚似乎充满了梦想和巧合,但他们并没有失去现实的讽刺。

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戏剧版《娜拉走后怎样》显然不想过多谈论故事中的时代和社会,而是要揭开女主持人反击的故事,并告诉观众今天它的优雅足以让人想起屏幕上的爱情常规。的故事。袁泉以其冷酷和克制,创造了一种简单但“个人但合理”的简约。袁泉的侧面提醒了许多观众对2011年电影版的海报。在剧情中,戏剧版本取消了原作中的继承链接。与此同时,它在她去世前扭转了她的阿姨和简之间的关系。让简积极原谅她的阿姨,并对她说,“我不恨你,”这无疑进一步改善了简。 喜欢舞台上真实,善良和美丽的完整形象。

袁泉和王罗勇都有一套合理的自己角色逻辑。与袁泉平静而冷静相比,王罗勇饰演的罗切斯特为这一舞台角色注入了更多的幽默。无论是为了测试简爱的传奇,还是在接受了这个提议之后知道简的兴奋,王罗勇将通过他自己的小动作让观众看到这个角色的天真和可爱,这无疑会增加他们的欣赏感。工作。

舞台上其他配角的“翻译腔”仍然让人“玩”。在中国戏剧的舞台上,舞台上有很多外国歌剧。我们已将它们归类或归咎于“翻译室”。这有点简单和粗鲁,但这个问题仍然需要解决。同样在“角色”的角色中,我们忠实地描绘了其他人家的故事和人物,并没有找到足够的方法使其合理化。

如果演员们在舞台上,特别是在大剧院的舞台上,为了让观众更清楚地听到和看到,他们必须夸大自己的线条并表达自己的感受。如果我们不能创造一个有效描绘戏剧等角色的音室。通过行动,我们需要使用更多的舞台和剧院技术来避免弱点。 “英国国家剧院直播”项目将Sally Cookson执导的《玩偶之家》带到了该国的大银幕。原文中的情节和对话被转换为音乐和演员的身体,如演员。通过运行动作,它显示了Jane在不同空间中的流动;模仿狗,灯柱等,伴随着人物;通过演员自己的运动,实现快速“踩踏变化”。

就时空转换而言,这与中文版《简爱》形成对比。它不是高级理论,而是经典文学的改编。我们如何利用剧院向观众展示,而不仅仅是演员的美丽?故事的浪漫。例如,即使袁泉很漂亮,观众也可以假装她是“苗条而不美丽”的简爱在舞台上,而剧院可以完全承受更多的自由和轻盈的想象力。

从19世纪的英国到今天,关于性别关系的讨论,特别是女性的自我完善和独立,在艺术创作中获得了更加夸张和时尚的想象。女主人首先通过整容(《简爱》《简爱》)拥有美丽,然后获得并重新认识爱与尊严;或“女强人弱”的屏幕翻转(《简爱》《整容日记》)。但是《我的ID是江南美人》中的女主角似乎很谦虚但却没有屈服,仍然让人感到动摇和心痛,大概是因为,在这个看似老式的爱情故事中,我们触动了白日梦和现实。边界,同时看到关于爱和尊严的勇气和底线。

文本|今叶

摄影|王晓静

本文发表于2019年8月16日北京青年报C6版《我的前半生》

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