郎朗登上纽约时报艺术版封面

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807.jpg,纽约(纽约全面报道了中国钢琴家郎朗郎朗回来的钢琴家郎朗以强势姿态回归!

以下是“纽约时报”(部分)的原始译文:

在纽约麦迪逊广场花园的舞台上,比利乔尔和郎朗正在开始排练,舞台上还有一个尚未就座的空座位。

Billy Joel是一位着名的流行钢琴家,他邀请这位超级古典的明星钢琴演奏家参加4月份的一场音乐会。在同一天,他们排练了乔尔先生的“Root Beer Rag”二人组,表演的节奏非常多变,从快速时刻到速度。然后他们开始演奏各种作品。突然间你演奏了贝多芬的“皇帝”协奏曲一段时间,还演奏了一些巴赫。最后,乔尔先生的乐队很惊讶地看到这两个人雷鸣般地进入了柴可夫斯基的第一首钢琴协奏曲。开幕式。

这是一个好兆头,因为世界上最着名和最有价值的钢琴家郎朗正在重返舞台。他不仅仍然出现在世界领先的管弦乐团中,而且他再次发行了一张新专辑,同时参加了“今夜秀吉米今夜秀”和“早安美国”,这是世界着名的电视,很少有古典音乐家可以登船。程序。他的跨界合作再一次震撼了古典音乐,人气与艺术完整性之间的微妙平衡。

郎朗只有37岁,正处于从神童到成熟的下一个升华阶段,再到资深艺术家。顶级指挥和钢琴家丹尼尔巴伦博伊姆指出,这种转变并不容易。巴伦博伊姆是郎朗的导师,他本人也被称为神童。

巴伦博伊姆先生说:“神童要么不再是孩子,要么仍然是神童。” “它不再是神童,它仍然是一个孩子。”

郎朗当然是前者,这对克利夫兰管弦乐团的音乐总监Franz Welser-M?st来说是显而易见的,他在十几岁时遇到了他。这位钢琴家。

“每个人的成长都会经历很多阶段,有时成功会对你产生负面影响,”莫斯特说。 “但在克服这些负面影响后,这是一种新的变态。”

朗朗经常诠释浪漫主义作品,也为莫扎特和贝多芬的精品作品的更多探索赢得了赞誉。在下一季,他将专注于巴赫的工作。 6月,他与钢琴家吉娜爱丽丝结婚,后者几年前在柏林的一场音乐会上相识。

与此同时,郎朗也决定减少音乐会。他计划将之前的130场音乐会减少到70或80场比赛。他希望有更多的时间来生活和参加一些音乐教育项目。

“我需要这些时间,否则你无法专注于你所做的事情,”他说。

当然,这并不意味着以前的郎朗已经消失了。毕竟,比利乔尔的音乐界能否有一位古典钢琴家?谁能成为世界顶级钢琴品牌施坦威设计并为他命名一系列新的三角钢琴?

就像吉他制作人长期为Eric Clapton和Les Paul这样的明星命名乐器一样,或者与好莱坞导演Ron Howard合作拍摄他的成长传记?或者在凡尔赛的婚礼晚宴上,玛丽安托瓦内特可能会被这个星光熠熠的晚宴羡慕。

一辆黑色SUV慢慢来,然后把他带到纽瓦克,在一个新的钢琴实验室举行剪彩仪式。

朗朗国际音乐基金会捐赠了名为“第一大道学校”和朗朗钢琴教学书的头号“罗兰数字钢琴”。他的基金会已经花费了数百万美元用于在这些不那么富裕的地区接受音乐教育。

当汽车撞毁交通时,他谈到了他的新专辑“Piano Book”,这是他回到DG唱片后的第一张专辑。专辑中的曲目是他选择的最经典的钢琴曲,如贝多芬的《致爱丽丝》和德彪西的《月光》。

“很多人都说,'你怎么扮演爱丽丝?'”他说:“全世界的钢琴男孩都演奏这些简单的曲调,但要找到高质量的录音并不总是那么容易。 “这张专辑也是专为音乐流媒体时代而设计的。由于大型流媒体服务每次播放曲目都会产生收入,朗朗的《致爱丽丝》录制光在发布后的四个月内在Spotify上播放了510万次。

“从技术上讲,他真的很不可思议,”费城柯蒂斯音乐学院的老师朗朗回忆起郎朗参加柯蒂斯入学考试。 “但他的音乐更强大!”当你闭上眼睛时,你会感觉到它。“

809.jpg《纽约时报》报告

郎朗开始职业生涯时,他也见证了中国成为古典音乐的强国。中国是一个重要的新纪录市场,是乐团巡演的必经之地,也是新艺术家的主要来源。但随着新一代亚洲音乐家开始进入国际舞台,他们有时会面临偏见。这种偏见可能被误认为亚洲人拥有强大的技术,但却喜欢没有灵魂的机器人。郎先生说,他的情感和表达方式是消除人们的偏见。

他回忆说:“他们说亚洲人是僵硬和保守的,所以从一开始,我一直试图改变这种观点。”

他做到了。凭借耀眼的技艺,丰富的情感和精湛的表现,以及参加2008年北京奥运会开幕式的机会,它成为了古典音乐的超级明星。然后他赞同瑞士品牌手表。更不寻常的是,阿迪达斯为他设计了一款鞋,并在格莱美用绝对重金属乐队Metallica演奏。

许多最初对他的才能印象深刻的评论员开始质疑他的表现,但观众并不这么认为,指挥家继续保持对郎朗的欣赏。大多数人回忆说,郎朗几年前来克利夫兰演奏巴托克的第二部钢琴协奏曲时,郎朗想让他自己去莫扎特。

大多数人说,为了测试他,我让他在巴托克音乐会前一个半小时来到舞台,并答应引导他去听莫扎特的一些奏鸣曲。

“我没想到他会来,”莫斯特说。 “这表明他是如此认真。他已经是一位超级巨星。我不知道有多少人会有这种谦逊。”

从Metallica,Billy Joel到Alice,探索这种平衡和谦逊并不容易。虽然古典音乐逐渐被边缘化,但如果过多的文化被用来普及古典音乐,它仍然是一种谨慎的态度。郎朗也承认,这个问题偶尔会有疑问。

“我真的想把古典音乐带到一些新领域,”他说。 “但有时我想,它是否也会收敛?”

小提琴家Yitzhak Perlman,以及Pavarotti和Yo-Yo Ma等音乐家,都是郎朗在民粹主义和艺术之间取得平衡的最大灵感来源。他说他正在尝试在制作非常规曲目的作品时要非常谨慎,比如Krizmo的作品。

“有些人会说'它很可爱,'有些人会问,'你怎么能这样做?你是一位古典音乐家',”Perlman曾说过,“我个人,我不会忘记我。”你的工作是什么?“

因此,在麦迪逊广场花园出现几周后,郎朗回到了自己的工作,并在德国巴登的复活节与世界顶级管弦乐团柏林爱乐乐团合作演奏了贝多芬第二钢琴协奏曲。

在不久的将来,他在5月份在洛杉矶与指挥家Dudamel进行了同样的工作。 “洛杉矶时报”的古典音乐评论家马克斯威德在评论中写到,对郎朗的所有怀疑都被他细腻,微妙的微观表现所触动。他赞扬道:“这是一场人们可能谈论多年的音乐会。”

“这不是郎朗的回归,”他补充道。 “这是郎朗的到来。”

郎朗说他已经计划回归浪漫的音乐。但首先,他希望专注于巴赫的《哥德堡变奏曲》一季,这是经典作品中最专业和技术要求最高的作品之一,也是古典音乐界的最高峰。

然而,他有其他梦想:与歌手,舒伯特的《冬之旅》(钢琴和声乐作品)合作,重温勃拉姆斯的作品,找到他想要的音乐,也许是想亲自创作。有些作品。

“也许我会从一些孩子的歌开始,”他笑着说。 “易!”

但就目前而言,郎朗非常专注于音乐会的舞台。他说,当他去年与波士顿交响乐团合作并回到Tangerwood音乐节时,“当我在前八个酒吧演奏时,我感觉有一种'微妙'的感觉。”他说,“我想,你想继续吗?八个酒吧之后,是的,我们走了!”